Fără îndoială, Michael Haneke - strălucitor și plin de culoarefigura în cinema. El și regizorul, un scenarist extraordinar și un actor talentat. Meritele lui în cinematografie sunt marcate de o serie de premii prestigioase. Michael Haneke este implicat nu numai în regie. De asemenea, își petrece mult timp pe producții de teatru și trăgări de televiziune. Aproape fiecare regizor rus își poate invidia faima și popularitatea. Michael Haneke a reușit independent, nimeni nu la ajutat în cariera sa. Ce este atât de neobișnuit în lucrarea sa și de ce atinge spectatorul? Să luăm în considerare această problemă mai detaliat.
Unele surse cred că Michael Haneke -Austriac, deși sa născut în germana din München la 23 martie 1942. Lucrul este că familia viitorului actor în timpul celui de-al doilea război mondial a fost nevoită să se mute într-un loc mai liniștit, în care a fost ales orașul austriac Wiener Neustadt. Părinții lui Michael erau actori.
După absolvirea școlii, tânărul prezintă documente la Universitatea din Viena, unde învață elementele de bază ale psihologiei, filozofiei și artei teatrale.
Ar fi o greșeală să declarăm că MichaelHaneke a început să se angajeze profesional, în calitate de tânăr. În primul rând, se încearcă la televiziune, unde ulterior i se încredințează postul de editor al postului de televiziune. În paralel, el publică articole de copyright cu conținut critic în știri.
În 1970, el se concentrează asupra muncii salescriind scripturi pentru film, iar patru ani mai târziu, scurtmetrajul său "După Liverpool". De asemenea, lucrează cu entuziasm pentru scenă de teatru, punând la dispoziție drepturile de autor în Hamburg, Viena, Berlin, München.
Regizat de Michael Haneke - unul dintre cei care vor să-i învețe pe spectatori să se gândească cu atenție la filme.
El crede că adevăratul cinematograf trebuie să se combinecum ar fi sinceritatea și generarea de conflicte. Scopul regizorului este să-l facă pe spectator să se gândească, să caute răspunsuri, să empatizeze cu personajele. Toate lucrările lui Haneke se ocupă de comunicarea umană și problemele conexe. Directorul accentuează atenția spectatorului asupra importanței comunicării interpersonale pentru oameni. Michael Haneke, a cărui filme astăzi a câștigat popularitate imensă spectator, sunt sigur că aceasta este o problemă care rezultă din neînțelegeri în familie, împing societatea într-o catastrofă.
Debutul său regizoral, Michael Haneke,a cărui filmografie are astăzi mai mult de o duzină de filme, remarcată în 1989, când a fost filmată imaginea "Cel de-al Șaptelea Continent". De asemenea, a fost înscrisă în programul de concurs al festivalului de film din Locarno. Deja în prima sa lucrare maestrul a demonstrat spectatorului caracterul său creativ, exprimat într-o manieră de alienare.
Punerea familiei în foc,Sinuciderea apare, Haneke nu consideră că este necesar să explice ceva privitorului: el a demonstrat pur și simplu în toate culorile ce fel de realitate este din punct de vedere cinematografic.
Într-un gen similar a fost lansat și a doua lucraremaestru numit "Video Benny", filmat în 1992. Legătura cheie în complot este viața de zi cu zi a unui tânăr pe nume Benny. Divertismentul său preferat este vizionarea filmelor de groază și a tablourilor dominate de scene violente. Dar, odată ce linia dintre real și realitate „cinematică“ este șters: un tip ucide fata. Aici sarcinile de regizor pentru mai multe extins: Michael Haneke nu numai condamnă principiile modelelor burgheze de comportament, dar, de asemenea, avertizează cu privire la efectele negative ale producțiilor de televiziune asupra tinerei generații. Filmul a venit să guste o mare parte a publicului și a fost distins cu premiul FIPRESCI al Academiei Europene de Film.
Popularitatea lui Haneke dobândește treptat un impuls. În 1997, regizorul a mers la festivalul de la Cannes pentru a-și anunța următoarea lucrare de film "Jocuri amuzante".
Imaginea descrie modul în care doi tinerioamenii caută fiori, considerând cruzimea norma comportamentului. Firește, acest film conținea și multe scene de violență, pe care nu le-a putut îndura toată lumea. În special, a fost un bine-cunoscut regizor Wim Wenders care a venit la festivalul de film pentru a prezenta filmul autorului: "Sfârșitul violenței". Un fel sau altul, dar lucrarea lui Michael Haneke a devenit cea mai discutată, deși nu a fost acordat niciun premiu.
Fără îndoială, după lansarea ratingului "Jocuri amuzante"popularitatea regizorului a început să crească rapid, însă filmul a fost foarte apreciat doar de telespectatorii lumii vechi. În Statele Unite Haneke a devenit faimos doar după ce "Jocuri amuzante" au fost filmate în engleză și cu vedetele de la Hollywood (2007). În ciuda faptului că a doua variantă a benzii diferă în mod serios de original, americanii îl considerau încă un regizor care filma un film neobișnuit.
Desigur, nu toți criticii puteau înțelege beneficiile filmelor regizate de Michael Haneke.
"Pianist" - o confirmare vie a acestui lucru. Acest film a fost lansat în 2001 și a făcut imediat zgomot. Și totuși, pentru că este plină de scene incorecte de violență și de episoade sexuale. Au existat o mulțime de critici: spun ei, filmul sa dovedit a fi din nou sumbru, îl deprimă foarte mult. În special, culturologul sloven Slava Zizek a remarcat că pentru el scena intimă dintre personajele principale este cea mai deprimantă pe care a văzut-o vreodată. În același timp, această imagine odioasă a dezvăluit principalele probleme ale interacțiunii oamenilor în societate și percepția lor reală asupra culturii sexuale. Oricum, un număr mare de telespectatori au recunoscut că filmul nu este lipsit de semnificații filosofice profunde. În plus, ca o componentă pozitivă, sa observat că actorii și-au îndeplinit rolurile în mod strălucit. Filmul "Pianist" cu o senzație a trecut prin principalele festivaluri de film și a fost distins cu Marele Premiu. Actorii Isabel Huppert și Benoit Mazhimel au fost premiați ca fiind cei mai buni actori.
În 2005, a aparut un alt film Haneke -„Ascuns“. Din nou, dovedește încă o dată felul în care poate fi fericirea fantomă. Din nou idila familiei se termină. Mulți erau siguri că filmul ar primi "Palmierul de Aur", dar juriul Festivalului de Film de la Cannes a emis un alt verdict. Cu toate acestea, regizorul a acordat premiul FIPRESCI pentru această lucrare.
Ultimele lucrări ale lui Haneke sunt, de asemenea, umplute de depresivitate și mizerie.
Din nou, în acestea este expusă întreaga gamă de vopselelume crudă și cinică. Cu toate acestea, în aceste filme există deja o notă de sensibilitate și compasiune. Ar trebui menționat mai ales filmul "Panglica albă", care a fost filmat în 2009. În ea, regizorul studiază ideologia nazismului și originea apariției sale. Președintele Festivalului de la Cannes, Isabelle Huppert, a acordat Haneke pentru această lucrare strălucitoare "Palmierul de Aur".
Acum trei ani, a ieșit un film„Dragostea“. Michael Haneke o consideră actul ultimului regizor. În centrul povestirii se află soarta unui cuplu în vârstă. Soțul și soția sunt profesori de muzică, încearcă să reziste vârstei înaintate. Dintr-o dată soțul se îmbolnăvește și soțul își arată îngrijirea maximă pentru iubitul său. Banda a șocat literalmente publicul cu sinceritatea și înțelegerea lui. A fost de asemenea marcat de "ramura de palmier de aur".
Regizorul este fericit în căsătorie. Este căsătorit cu o femeie pe nume Syuzen, care a dat naștere lui Michael Haneke patru copii.
Printre filmele preferate ale lui Haneke se numără: "Salo" (Pier Paolo Pasolini), "Psycho" (Alfred Hitchcock).
Michael Haneke afirmă că sarcina sa ca regizor nu este să demonstreze scenele cu violență în toate culorile, ci să-i dezvăluie sentimentele personajelor principale.
"Îmi contrazic munca cu filmescos sub legile fast-food-ului american. Cinematograful ar trebui să-l facă pe spectator să se gândească la problemele actuale și să nu se arate cu glume vulgare și prostie. Filmul nu ar trebui să impună convenție, ci ar trebui să încurajeze căutarea. Cinematografia ar trebui să facă o persoană să se gândească și să se îngrijoreze. Nu ofer soluții artificiale pentru problemele cu care se confruntă privitorul. Cel mai important lucru în cinematografie este dialogul și provocarea ", subliniază maestrul.
Regizorul nu încearcă să forțeze privitorul să acorde atenție problemelor de comunicare. El crede că în viața personală și în familie apar conflicte care pot duce societatea la dezastru.
</ p>
